Archives mensuelles : avril 2019

SANARY – JUST’ROSE – 10/12 MAI
FESTIVAL INTERNATIONAL DU ROSÉ

JUST ROSE 10 - 12 Mai 2019

Le festival Just’Rosé est né de l’initia ive de l ’associa ion des commerçants de la ville de Sanary-sur -Mer. Il s’ inscrit aujourd’hui comme l ’évènement viticole incontournable du printemps.
Cette édition 2019 réuni ra 71 vignerons pour cet immense salon à ciel ouvert dans la ville. Dans une ambiance familiale et décontractée chaque domaine fera déguster ses cuvées de vin rosé, et non loin de 80.000 bouteilles seront vendues en trois jours.
Le vin rosé émoustille, séduit et se retrouve sur les plus grandes tables dans le monde entier. Ici on lui dédie un événement magique, ludique et très bien organisé.
La volonté de l ‘association Just’Sanary est simple : proposer une manifestation pour tous ! Que l ‘on soi t connaisseur dans le domaine viticole ou non, que l ‘on soit grand ou petit , de Sanary-sur-Mer, d’Aix-en-Provence ou de Marseille, Réunir ,fédérer autour de notre territoire si riche et particulier est tout simplement l’âme du festival .
Une septième édition qui sera, à n’en pas douter, à la hauteur de l ‘investissement et de l’amour pour leur patrimoine qu’ont les bénévoles.
L’an dernier fut une année record. Le Festival Just ‘Rosé, c’est l ‘aboutissement de l’ambition des membres de l ‘association Just ‘Sanary.
Entre réunions, discussions, ajustements et temps investi , la récompense est évidente et fondée : des festivaliers totalement sous le charme et une organisation plus que professionnelle.

JUST ROSE 10 - 12 Mai 2019

Dégustations, déambulation au fil des rues du centre-ville, balade au bord de l ‘eau sur le port et animations, tout est pensé pour émerveiller et faire rosir les joues de plaisir des 7 à 77 ans.
Varier les goûts et les plaisirs …Prendre le temps de découvrir l’ensemble des exposants, animations et spectacles …Pas une rue, pas une place qui ne sera parée de rose et ne vivra au rythme de cet élan coloré et convivial !
Just’Rosé c’est la volonté de transmettre aux visiteurs l’incroyable patrimoine viticole et gastronomique varois. Autour des 71 vignerons, ce sont 17 restaurateurs qui penseront et cuisineront un menu 100% « pink attitude ».
Le Village Gourmand sera à nouveau installé et proposera tout au long de la  manifestation de quoi se restaurer sur le pouce sans en oublier le bon goût et l’envie de cuisiner local.
Enseigner, faire découvrir, partager de façon ludique et sympathique, voilà le dessein de l’association des commerçants de Sanary-sur-Mer.
Animations musicales, cours de danse ou de pilates, street art, expositions, randonnées mais également le parcours Just’Kids pour les plus jeunes en quête d’aventures et de rires : ces trois jours ont été pensés de façon à intéresser et combler l’ensemble de la famille.
Pas moins de 22 animations artistiques différentes sur les trois jours de festival sont mises en place. Le tout en plein air !
Le résultat impressionne et ce voile de rose, jouant des ombres, posé sur la ville propulse cette dernière sur le devant de la scène nationale et internationale.
Une nouveauté
Une borne éthylotest pour reprendre la route en toute sérénité.
Cette année les festivaliers qui viennent à Sanary en voiture pourront tester leur taux d’alcoolémie avec une nouveauté sécurité : une borne éthylotest électronique sera à leur disposition les 3 jours du festival, de 14h à 19h à l’entrée du parking de l’Esplanade. Un animateur invitera les festivaliers à se tester avant de reprendre la route, les sensibilisera et pourra éventuellement réorienter les festivaliers vers d’autres moyens de transport pour rentrer chez eux :tuk-tuk, navettes jusqu’à la gare, transports en commun.
Rappel : Lors du retrait de son pass, chaque festivalier complète une charte de dégustation, il déclare être majeur et consommer avecmodération, s’engage à tester son alcoolémie avant de reprendre la route.

JUST ROSE 10 - 12 Mai 2019 D

Informations pratiques
billetterie
comment obtenir votre kit de dégustation ? Achetez vos billets à Sanary Au Bureau du Festival, salle Flotte du 3 au 9 mai – Pendant le Festival, auprès des équipes des tentes
accueil
Tarif sur place : 10€ le kit dégustation pour 3 jours
Horaire de points de vente et de retrait des verres : Du vendredi 10 au dimanche 12 mai de 10h à 16h
Les vignerons vous accueillent du  vendredi 10 au dimanche 12 mai : 10h – 18h
Retrait de vos achats : Tente logistique, parking de l’esplanade, tous les jours : 12h – 19h
Parking extérieur ouvert du 10 au 12 mai
Un parking en extérieur vous est proposé les 3 jours du festival : garez-vous au parking du jardin d’hiver (ancien chemin de Toulon) et pro tez des navettes offertes jusqu’au port de Sanary.
Dormir sur place
Renseignements et informations Office du Tourisme de Sanary-sur-Mer
sanary-tourisme.com • 04 94 74 01 04

JUST ROSE 10 - 12 Mai 2019

Sanary : Les Floralies reviennent !

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Les Floralies de Sanary furent, durant dix ans, l’un des temps fort de cette ville qui est l’une des plus culturelles de la région.
Mais c’était certainement l’une des plus onéreuses manifestations de la ville et elle disparût.
Avant de renaître cette année, du 7 au 10 juin, plus belle, plus colorée, plus inventive que jamais.
La culture horticole a été l’un des fleurons de la ville de Sanary. Alors que l’arrière pays était la terre de fleurs cultivées en plein air, les zones plus proches du centre ville, telles La Baou ou la Vernette, ont progressivement développé leur nombre de serres, abritant œillets, tulipes, glaïeuls, renoncules, anémones, plantes en pot… Aujourd’hui, riche de son passé,
Sanary possède le label « Villes et villages fleuris » avec 4 fleurs obtenues dès 2004, fruit des actions menéesen faveur de l’embellissement du cadre de vie et de la qualité environnementale et du fleurissement exceptionnel. Elles sont le reflet valorisant d’un accueil optimal, que ce soit pour les touristes ou les administrés. Son patrimoine végétal, sa politique culturelle et touristique, son attachement aux valeurs en terme de développement durable, ses initiatives pour gérer au mieux les ressources, sont autant d’atouts qui lui valent aujourd’hui une estimable reconnaissance nationale

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Les Floralies de Sanary sur Mer, c’est toute une ville qui se mobilise pour rendre un hommage vibrant à la Fleur, en un mariage harmonieux de savoir-faire horticole, d’art floral et d’ambiance festive.
Avec 50 000 visiteurs en moyenne, les Floralie’s de Sanary sont incontestablement l’un des événements les plus populaires de la région. Mises en scène dans un écrin authentique et convivial, au cachet à la fois provençal et méditerranéen, elles contribuent au rayonnement de toute une région.
La ville de Sanary est ainsi faite que le visiteur a tout loisir de se hasarder délicieusement au cœur de ses multiples ruelles.
La fine stratégie des lieux d’implantation des Floralie’s l’amène à découvrir, au fil de ses déambulations, d’innombrables et charmants recoins. Les Floralie’s sont, de plus, une occasion rêvée pour les résidents occasionnels de séjourner à Sanary.
Forte de sa certification à l’accueil, une chose est sûre, les visiteurs seront reçus avec chaleur et enthousiasme.
Pour leur 11ème édition, les Floralie’s 2019 vous proposent un véritable tour du monde floral et végétal.

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Les sites (galeries d’expositions, médiathèque Jacques Duhamel, théâtre Galli, église, chapelles, temple,…) se muent en autant d’écrins rivalisant de créativité pour magnifier le thème de l’Art Floral… C’est en les parcourant que les visiteurs pourront apprécier la créativité de nombreux spécialistes mondiaux, qui mettront pour l’occasion plus de 100 000 fleurs en scène afin de créer des espaces enchantés, riches d’une poésie incroyable.
Les places et ruelles de la Cité se parent, avec la complicité des commerçants et des résidents, des mille couleurs des jardins, métamorphosant le cœur historique de Sanary en un somptueux théâtre à ciel ouvert, dont la vedette est la fleur coupée….
De longs mois de préparation, de réflexion et un remarquable travail d’équipe qui unit associations, commerçants, élus et services municipaux va commencer pour faire de l’édition 2019 un vrai spectacle !
En quelques chiffres pour cette 11ème édition : 4 jours de fête animées par les 12 meilleurs ouvriers de France, 200 personnes mobilisées, 7 sites à découvrir où s’épanouiront quelque 10.000 fleurs, 19 artistes présents…
De multiples thèmes au programme comme les paysages d’Asie, Perles de lumières, sensibilité marine, les jardins d’Eden et évidemment ne seront pas oubliés les pointus et celui qui a obtenu le label 2018 du plus beau marché de France. De la musique partout et en tous genres ajoutera un côté festif. Et les enfants ne seront pas oubliés puisque sont prévues pour eux des tas d’animations.

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L’Art Suspendu des Floralie’s est une exposition de toiles géantes (150 X 200 cm) qui aura lieu dans les rues de Sanary-sur-Mer, du 7 au 15 juin 2019 inclus. Véronique Dessaint, Steevens Hill, Diodore, Claire Tresse et Manon Giai Via vont nous présenter leur thème « Des fleurs et des couleurs »
Et à l’heure où la ville annonce une autre manifestation annuelle qui se déroulera du 10 au 12 mai « Just Rosé » qui réunit chaque année 71 domaines, évidemment le vin ne sera pas oublié puisque Le domaine Ray-Jane, issu d‘une lignée de vignerons installée au Castellet depuis 1288, s’associe à l’événement et propose une édition spéciale de la Cuvée de la ville de Sanary «La cuvée des Floralies». Les visiteurs pourront acheter leurs verres sérigraphiés aux couleurs de l’événement et déguster cette édition spéciale.
l’Association des Commerçants Just’Sanary sur l’Allée D’Estienne d’Orves, organisera « Les terrasses des Floralies ». Tout pour aménager votre espace extérieur, que vous disposiez d’un petit balcon ou d’un grand jardin :
Venez à la rencontre des exposants pour créer votre petit coin de paradis avec les conseillers en aménagement paysager, optimiser votre surface et meubler votre terrasse, décorer votre extérieur ou même installer un spa ou une piscine dans votre jardin.

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Draguignan – Théâtre en Dracénie
Festival L’impruDanse troisième édition

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Le festival » L’impruDanse » est devenu un rendez-vous incontournable de la saison. Début avril, chaque année, nous vous donnons rendez-vous pour découvrir les meilleures créations de danse du moment.
Pour cette 3ème édition, nous avons souhaité accueillir de grands noms de la scène internationale. C’est un plaisir de pouvoir programmer Tero Saarinen, immense chorégraphe finlandais, avec Morphed, spectacle puissant et entêtant. La très sensible et talentueuse Ambra Senatora sera également à l’honneur sur la grande scène du théâtre avec son magnifique Scena Madre*. Gilles Cailleau continuera à nous faire voyager en nous proposant sa pièce Tania’s Paradise, véritable ôde à la femme. Comme toujours chez Gilles le lieu sera atypique : une petite yourte !
Et puis nous retrouverons le très détonnant Romain Bertet dans une «chorégraphie du sol  :, Écouter voir« .
« People what people » de Bruno Pradet magnifiera les rapports humains, le duo déjanté des Déclinaisons de la Navarre nous fera beaucoup rire.
Et ne ratez pas le très joli spectacle Des Gestes Blancs moment de tendresse à découvrir en famille.
Et puis toujours les débats, tables rondes, projections cinéma, exposition, un stage cette saison avec notre nouvel artiste associé Arthur Perole ( ) …
Rendez-vous pour 4 jours festifs où la danse imprudente est à l’honneur
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Six-Fours – Maison du Patrimoine
Un trio de choc pour une exposition inhabituelle

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Trois regards dans la même direction

Lorsqu’on arrive à la Maison du Patrimoine, l’on est tout de suite surpris au regard des toiles qui y sont exposées. Alors que, comme son nom l’indique, ce lieu est dévolu aux peintres dits « classiques », nous tombons sur des œuvres qui auraient tout à fait leur place à la Maison du Cygne tant elles sont beaucoup plus contemporaines et tout à fait adéquates au thème qui les réunit : « Abstraction et suggestion ».
Car cette exposition réunit trois artistes toulonnais : Philippe Teurnier, Patrick Pognant-Gros et Gilles Mazzeï.
Remarquables coloristes, ils sont de la -presque !- même génération et leur style se rapprochant, cela donne une exposition très homogène. Même si chacun a sa personnalité l’on en découvre des points communs comme l’énergie, l’expression, la spontanéité.

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Énergie de l’émotion pour Philippe Teurnier dont les couleurs explosent, traitées à l’huile, au couteau ou au pinceau. On y retrouve une certaine sensibilité et des réminiscences de sa propre vie. Une certaine nostalgie s’en dégage, mais une nostalgie joyeuse, donnée par ces couleurs lumineuses.
Patrick Pognant-Gros, lui est beaucoup plus abstrait mais lui aussi est attiré par les couleurs vives et vivantes qui se côtoient, qui s’opposent dans une déconstruction maîtrisée, de grands à plats qui s’entrechoquent et tourbillonnent.
Gilles Mazzei est peut-être le plus joyeux des trois dans une écriture à la fois plus figurative, plus naïve où, là encore, la couleur domine, accentuée par des dessins qui donnent naissance à des formes, des symboles, que l’on peut apercevoir lorsqu’on s’approche de ses toiles.
En fait cette exposition est placée sous le signe du plaisir, de la passion, de la joie et de l’exubérance de trois artistes aux personnalités bien affirmées dont le regard part dans la même direction pour nous offrir un travail à la fois spontané et contrôlé d’où en ressort la force et le caractère   de chacun.
A voir à la Maison du Patrimoine jusqu’au 5 mai.

Jacques Brachet

Toulon – Le Liberté : 33ème Thema : « Féminin-Masculin »

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Charles Berling et Pascale Boeglin-Rodier, co-directeurs du Liberté et de Chateauvallon

Chaque année, le Liberté propose un travail avec les jeunes autour d’un thème choisi en rapport avec les discriminations. Ce travail consiste à réaliser des courts-métrages autour du thème choisi et ce 33ème Théma est donc inscrit sur « Féminin-Masculin ». Grande question d’aujourd’hui où, même si le mariage pour tous est devenu une loi il est encore loin de faire l’unanimité, tout comme le transgenre, l »homosexualité, les travestis qui posent encore de nombreuses questions sur la normalité. Peut-on être un homme efféminé, une femme masculine ? Quelle part chaque être a de féminin ou de masculin ?
Y a-t-il une norme ?
Toutes ces questions vont donc être abordées au cours de ce Théma et nombre de personnalités viendront se joindre à Mme Christiane Taubira, qui sera la marraine de cet événement et présidera une table ronde le lundi 13 mai à 19h30, entourée d’artistes, de réalisateurs, d’intellectuels, de jeunes…
De nombreux films seront présentés tournant autour de ces thèmes, présentés par des réalisateurs, des conférenciers des chorégraphes, des photographes, qui, d’ailleurs, proposent leur travail au Liberté.

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Il s’agit de Stéphanie Renoma, styliste et photographe qui a créé avec sa famille la marque Renoma, d’où son pseudonyme. Styliste et photographe, ses modèles sont androgynes, ce qui l’intéresse particulièrement, et dans la mode et dans la photographie. On y retrouve une part de sensualité, de mystère, de glamour et d’érotisme, où hommes et femmes se mêlent dans un jeu de miroir, de faux-semblants.
Quentin Houdas s’est intéressé au phénomène « Queer » qui signifie, » étrange, bizarre » créé dans les années 2000 aux Etats-Unis, regroupant tous les genres sexuels. Et si la Gaypride représente tous ces genres, toutes ces identités dans une fête colorée et exubérante. Quentin Houdas a voulu montrer que dans tous les genres, il y a l’humain. il n’a pas voulu montrer des corps mais des personnages habillés de façon originale. Ses portaits ressemblent à des peintures des XVIIIème et XIXème siècles.
On pourra également découvrir au centre historique de Toulon, rue des Arts, des photographie d’Alejandra Carles-Tola, artiste espagnole basée à Londres où elle présente des vietnamiens masqués qui se distinguent justement par ces masques et une équipe de rugby féminine loin des stéréotypes qu’on se fait d’une sportive.
La sexualité dans tous ses états durant deux mois au Liberté

Jacques Brachet

Toulon – Le Liberté
DARROUSSIN – FROMAGER – BERLING…
Au sommet de leur « Art »

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Depuis 1994, ont avait eu la version Pierre Vaneck – Fabrice Luchini – Pierre Arditi, puis la version Pierre Vaneck – Jean-Louis Trintignant – Jean Rochefort.
Plus de 20 ans plus tard, après avoir fait le tour du monde traduite en 35 langues, la pièce de Yasmina Reza « Art », revient avec un nouveau trio : Charles Berling – Alain Fromager – Jean-Pierre Darroussin, remplissant tout autant des salles pleines à craquer, faisant à la fois rire et réfléchir sur le thème de l’art contemporain, sa subjectivité, son incompréhension chez certains, son amour excessif chez d’autres, son snobisme encore chez ceux qui souvent ne trouvent à dire qu’il y a… quelque chose…
C’est aussi un prétexte à une immense scène de ménage entre trois amis d’enfance où chacun va s’exprimer en toute vérité , en toute mauvaise foi, en arrivant aux mains.
Serge (Alain Fromager) est un dermatologue réputé, content de lui, fréquentant les hautes sphères. Il n’hésite pas à débourser 30.000 € pour acheter une toile de maître… blanche, c’est-à-dire peinte en blanc, agrémentée de filaments… blancs. Au grand dam de Marc (Charles Berling), ingénieur aéronautique colérique et égocentrique qui tout d’abord éclate de rire avant d’entrer dans une colère noire contre son ami qui a claqué tant d’argent pour « une merde » !
Le ton monte et voici qu’arrive Yvan (Jean-Pierre Darroussin), le « raté » de l’équipe qui prépare son mariage sans grand enthousiasme avec la fille de son patron qui l’a fait entrer dans l’imprimerie familiale. Personnage naïf, simple, qui a horreur des conflits, perturbé par la préparation du mariage qui se passe mal, il n’a vraiment pas besoin d’être le tampon entre ses deux amis. Il essaie, comme à son habitude, de ne pas prendre parti, de ne pas trop se mouiller et ça va se retourner contre lui, se faisant agonir d’injures par les deux autres.

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Au bout de trente ans d’amitié, celle-ci va-t-elle exploser pour une œuvre d’art ?
C’est une pièce à la fois drôle, intelligente qui n’a pas pris une ride, l’art contemporain étant toujours une source de contradictions qui, là, vont être poussées au paroxysme, entre ces trois personnages de noir vêtus passant d’un appartement à l’autre par un système ingénieux de décor… tout blanc !
Nos trois comédiens sont au sommet – on peut le dire – de leur art, Alain Fromager sûr de son fait d’avoir acheté une oeuvre extraordinaire, Marc essayant de lui tenir la dragée haute en voulant lui prouver qu’il est dans l’erreur, yvan, pris entre deux mecs en crise et d’une évidente mauvaise foi, cette bagarre qui le dépasse, ses problèmes de famille, à la fois mortifié, peiné et terriblement humain.
Une scène d’anthologie, lorsque, soudain très en colère il explique ses problèmes au sujet du faire part de mariage qui, là aussi, a fait l’objet de discussions sanglantes entre les familles recomposées entre les ex, les belles-mères, les mères dont il n’arrive pas à se sortir, comme chaque fois qu’il a un problème. Lui, toujours calme, incolore, tout à coup se lance dans une litanie à 200 à l’heure irrésistible.
Trois personnages à l’opposé les uns des autres, trois comédiens de grande envergure qui nous ont fait passer une très grande soirée de théâtre, standing ovation à l’appui.
On en redemande !

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Jacques Brachet

OPÉRA de TOULON

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Les Virtuoses
Samedi 6 avril 20h
Un spectacle musical de Mathias & Julien Cadez
Avec Mathias & Julien Cadez, Clément Goblet, Loïs Marles
Ces deux pianistes se lâchent sur scène avec une seule ambition : mélanger musique, magie moderne et clowneries à la Chaplin. Dans un spectacle musical empreint de folie et de poésie, Les Virtuoses allient la virtuosité du concertiste à l’âme du clown. Osant le grand écart entre musicalité débridée et mise en scène spectaculaire, ils déchaînent le classique avec une délicieuse extravagance. À quatre mains expertes et espiègles, Les Virtuoses s’amusent avec Mozart, Vivaldi, et bien d’autres… Mais le duo ne joue pas seulement avec la musique, il la sublime d’une magie extraordinaire. Et, du bout des doigts, emmène les spectateurs dans une rêverie fantastique et musicale.
Une lumière qui joue la diva et virevolte dans les airs, des notes qui s’envolent dans un battement d’ailes de colombe… La magie des virtuoses, à la fois lyrique et électrique, rend grâce à leur musique.
Musiciens, comédiens, magiciens… Les irrésistibles virtuoses relèvent le pari fou de concilier la fantaisie et le sérieux, pour réconcilier la grande musique avec tous les publics. Une célébration musicale et onirique, menée tambour battant par deux pianistes aux multiples facettes !

Menotti : « Le téléphone » & « Amélia va au bal »
vendredi 26 avril 20h – dimanche 28 avril 14h30

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Le téléphone (The téléphone)
Opéra bouffe en un acte de Gian Carlo Menotti (1911-2007) – Livret du compositeur
Création : New York, Heckscher Theater, 18 février 1947
Mise en scène Sylvie Laligne – Décors Jeanne Artous – Cassandra Bizzini
Benjamin Grange & Joana Henni sous la coordination de Tommy Laszlo
Costumes Giovanna Fiorentini Lumières Patrick Méeüs
Avec Micaëla Oeste, Guillaume Andrieux
Chanté en anglais – Durée environ 25mn
Ben vient, avec un cadeau, rendre visite à Lucy dans son appartement, il veut lui dire quelque chose d’important avant de partir en voyage.
Malgré ses tentatives pour attirer son attention et lui poser sa question, Lucy est occupée par des conversations interminables au téléphone.
Quand Lucy quitte la pièce, entre ses appels, Ben essaye même de couper le cordon téléphonique, mais sa tentative échoue.
Ne voulant pas rater son train, Ben part sans lui avoir poser la question : «Veux-tu m’épouser ?». Cependant, il faitune dernière tentative et appelle Lucy depuis une cabine téléphonique de la rue pour lui faire enfin sa proposition.
Elle y consent mais lui demande de bien prendre son numéro afin de la rappeler tous les jours durant son voyage.

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Amélia va au bal (Amelia goes to the Bal)
Opéra bouffe en un acte de Gian Carlo Menotti – Livret du compositeur
Création : Philadelphie, Curtis Institut of Music, 1er avril 1937
Avec Micaëla Oeste, Marie Kalinine, Guillaume Andrieux, Christophe Poncet de Solages,
Thomas Dear
Chanté en anglais – Durée environ 55mn
Orchestre et Chœur de l’Opéra de Toulon
Direction musicale Jurjen Hempel
Production Opéra Théâtre de Metz Métropole
Amélia, une jeune femme aisée, est dans son boudoir et se prépare pour aller au premier bal de la saison. Cependant, son mari ayant découvert qu’elle avait un amant, refuse de l’accompagner à moins qu’elle ne lui révèle son nom.
Quand elle lui apprend qu’il s’agit de leur voisin du dessus, une mêlée générale éclate entre le mari jaloux, l’amant et Amélia qui finit par casser un vase sur la tête de son mari.
La police arrive, Amélia déclare qu’un cambrioleur est entré dans l’appartement et a assommé son mari avec le vase. Le mari est emmené à l’hôpital, l’amant est arrêté comme cambrioleur et Amélia s’en va au bal au bras du chef de la police venu enquêter.

 

Côteaux Varois : le goût du style

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Portée par un fier collectif de producteurs et de négociants, la plus jeune des appellations des Vins de Provence porte en elle le charme intimiste de la Provence. Son terroir, qui couvre une grande partie du territoire de la Provence verte, est unique. Il est caractérisé par une altitude moyenne plus élevée que dans les vignobles voisins et un climat aux influences ouvertement continentales. Les vins sont ciselés, très dans l’époque, avec un profil organoleptique délicat,aérien et minéral, lié à des équilibres marqués par la vivacité et la rondeur.
Située hors des sentiers battus, l’AOC Coteaux Varois en Provence a pour décor la Provence Verte, un arrière-pays méconnu voire secret. Étonnants par leur rapport qualité-prix, les vins, authentiques et sincères, regorgent de pépites qui, s’inscrivant dans le sillage de l’excellence de la Provence, portent aussi la griffe d’un terroir particulier, tardif, frais et aux lentes maturations.
Les vins
Le style
La singularité du terroir donne vie à des vins séducteurs, vifs et ronds, à la fraîcheur et à la minéralité distinctives. Rosés, rouges et blancs partagent ainsi un même sens de l’équilibre, de même qu’un potentiel aromatique de premier ordre. Réputés dans le monde entier, les rosés constituent la majeure partie de la production mais les rouges et les blancs sont aussi prisés.
La consommation
Les vins de l’appellation se boivent généralement dans leur jeunesse mais certaines cuvées de rouge et de blanc sont travaillés pour la garde. Petits farcis, poissons grillés, soupe au pistou et cuisine épicée accompagneront les vins rosés, qui peuvent aussi se déguster en toute simplicité, avec une planche de charcuterie, un bol de tapenade ou quelques olives. Les rouges seront par exemple servis avec une daube provençale, une volaille en sauce ou une viande grillée. les blancs avec un plateau de fruits de mer, une bouillabaisse ou une assiette de fromages de chèvre de la région.

CDB
Eric Lambert, président du Syndicat des Vins Côteaux Varois en Provence

Le Millésime 2018
Les blancs
Ils affichent une belle couleur franche et élégante, jaune clair aux reflets verts. Le nez est aromatique, il s’ouvre progressivement sur des arômes de fruits blancs et d’agrumes (mandarine), parfois des notes mentholées. La bouche est friande et ample, marquée par des notes intenses de fruits et de fleurs. L’équilibre entre rondeur et fraîcheur, caractéristique des blancs de l’appellation, est présent une fois de plus.
Les rosés
Ils arborent une couleur très pâle, aux tendances saumonées et pêche avec des reflets rose pâle voire sable. Ils dévoilent au nez des notes aromatiques d’agrumes associées à des notes de fruits rouges, plus rarement de fruits jaunes. En bouche, les vins sont légers et présentent une belle fraîcheur où domine le fruité.
Les rouges
Ils présentent une belle robe rouge rubis. Le nez, de puissance modérée, est marqué par des notes de fruits rouges, végétales et d’épices. La bouche, de structure moyenne, est dominée par les fruits rouges. Les vins sont souples et agréables, prêts à boire.
Le positionnement
Nous assumons – nous confie Eric Lambert, président du Syndicat des Vins Côteaux Varois en Provence – une production exigeante et homogène, qui permet à nos opérateurs de présenter des vins qui garantissent un profil organoleptique identitaire : un équilibre entre d’un côté l’acidité, la fraîcheur et la minéralité et de l’autre côté une belle rondeur. Nos rosés ont aussi la particularité commune de tenir dans le temps. Tous nos opérateurs voient leurs vins soumis à une dégustation syndicale ainsi qu’à une dégustation effectuée par un organisme externe. Les acheteurs ont ainsi la garantie d’un produit de grande qualité, quel que soit l’opérateur. L’AOC Coteaux Varois en Provence est l’appellation d’une petite région : elle a vocation à la fois à demeurer confidentielle et à briller par ses vins. Nous travaillons à monter encore en gamme, en élevant nos exigences mais aussi en réfléchissant à l’introduction de nouveaux cépages, comme le calacoc ou le castets, particulièrement adaptés à la production de vins rosés.

Conservatoire TPM
un trimestre d’événements et de spectacles

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Toujours fidèle à sa volonté de présenter des programmes qualitatifs, le Conservatoire TPM dévoilera durant tout ce trimestre un ensemble de travaux pluridisciplinaires (musique, danse, théâtre, cirque) ou plus exclusifs aux pratiques individuelles des élèves, de quoi contenter tous les goûts et toutes les curiosités.
Toute l’équipe du Conservatoire TPM aura ainsi à cœur de vous y retrouver et de vous accueillir à chaque moment que vous aurez choisi dans le programme.
Des événements tout azimut : Créations, spectacles hors les murs, productions d’élèves, concerts, spectacles, conférences, rencontres, master clas…
Lieux de spectacles ; Conservatoire TPM deToulon, de la Seyne, de Hyères – Chapiteau-école de la Seyne-sur-Mer – Chateauvallon, Ollioules – Eglise anglicane de Hyères – Eglise St Flavien de Toulon – Espace Malraux de Six-Fours – Jardin du Las, Muséum départemental de Toulon – Le Port des créateurs de Toulon – le Lycée Dumont d’Urville de Toulon – Le Musée des Arts asiatiques de Toulon – l’Opéra de Toulon – le Théâtre de Verdure du Faron – le Théâtre Jean Racine de Toulon – le Liberté Toulon – le site archéologique Olbia de Hyères.

Programme : www.conservatoire-tpm.fr

Six-Fours
Jean-Christophe SPINOSI : Cet été c’est sacré !

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Jean-Christophe Spinosi est aujourd’hui un musicien et chef d’orchestre connu, reconnu et apprécié dans le monde entier.
Il passe sa vie entre les voyages en avion et les plus grandes scènes du monde sans jamais oublier la France où il est invité dans les plus grands festivals. Particulièrement à Six-Fours où chaque année, il nous propose, lors du Festival de Musique de Toulon et sa région, de magnifiques concerts à la collégiale de Six-Fours.
Cette année, il a décidé, avec l’orchestre qu’il a créé, l’Ensemble Matheus, de nous proposer deux soirées consacrées à Antonio Vivaldi le mercredi 17 juillet et le vendredi 19 juillet à 20h30. Comme chaque année, entre les deux concerts, il proposera une générale, c’est-à-dire, la dernière répétition avant le concert.

« C’est – nous dit-il – une jolie tradition dans laquelle il y a cette idée de partage, de faire de la musique pour tout le monde et de faire découvrir des chefs d’œuvre en démontrant que la musique dite « classique » n’est pas réservée à une élite, même si, quelquefois, elle peut-être plus pointue.
Pourquoi le choix de Vivaldi ?
Durant près de 250 ans, il a été oublié. Aujourd’hui il a été rendu au grand public et ce n’est que justice tant il a écrit de chefs d’œuvre, entre autres des dizaines d’opéras, quelque six-cents concertos…
Il écrivait sa musique sur de vieux papiers et l’on a retrouvé de nombreux manuscrits dont un recueil de concertos. Sur les pages de la fin du cahier, il a gribouillé sept mesures séparées par une double barre entre deux mouvements, deux morceaux pour se souvenir de ce qu’il avait en tête, dans diverses tonalités. Ce sont les débuts d’histoires différentes où se retrouvent entre autres l’ouverture d’un opéra, des morceaux pour piano, orgue et ça se termine par un feu d’artifice !

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Avec Jean-Sébastien Vialatte, maire de Six-Fours et Dominique Ducasse, adjointe aux Affaires Culturelles

C’est ce que tu nous proposeras le 17 juillet ?
Oui, sous le titre « Index pro memoria ».
C’est en fait un programme de concert qui dure 1h20. J’ai retrouvé la trace de cette programmation que nous allons jouer. C’est d’une virtuosité incroyable, plein de panache et de joie qui met l’interprète à rude épreuve mais qui permet de s’élever, de se surpasser. On y découvre les secrets du passé, un peu comme dans la série « Cold Case » ou comme une pièce de musée que l’on a oubliée et que l’on redécouvre.
Drôle de comparaison !
(Il rit). C’est à la fois scientifique et archéologique… C’est « Jurassic Park » ! C’est une découverte comme si l’on découvrait un dinosaure car c’est une oeuvre qui n’a jamais été jouée depuis sa création. C’est plein de virtuosité et pour la jouer il faut beaucoup de temps et de travail. Ceci explique peut-être que personne ne s’y soit collé et c’est aussi ce qui est excitant.
C’est en quelque sorte une table des matières et c’est pour cela que j’ai intitulé le concert « Index pro memoria ».
Passons à la seconde soirée…
Ce sont trois oeuvres de Vivaldi, trois chefs d’œuvre intitulés « Dixit Dominus », « Beatus Vir » et Lauda Jerusalem ». Ce sont à la fois trois oeuvres sacrées symboliques qu’on ressent au plus profond de soi et des oeuvres à double chœur. C’est en quelque sorte Vivaldi qui a inventé la première « battle » musicale et le son dolby en mettant face à face deux chœurs qui se répondent. Mais c’est plus émotionnel que scientifique. C’est pour cela que j’ai intitulé ce concert « La battle des Anges ». Cette écriture pour double chœur libère la musique, nous emmène dans la troisième dimension. Ca sort des rails, c’est une divagation par rapport au thème de la musique sacrée et c’est déjà de la polyphonie.
A part ce concert à Six-Fours, quelle est ton actualité ?
Je viens d’enregistrer un album consacré à Vivaldi avec Cécilia Bartoli qui est pour moi la plus grande star la plus belle voix du monde depuis Callas et c’est un grand privilège. Nous avons travaillé ensemble plusieurs fois, au festival de Salzbourg où l’on a joué « La Cenerentola » et « L’Italienne à Alger », au théâtre des Champs-Elysées pour « Othello ». Pour moi, c’est une chanteuse mythologique ! Elle est vraie et tellement émouvante. A chaque spectacle, elle atteint l’absolu. Durant les sept représentations d’Othello, je l’ai vue pleurer… Et j’ai pleuré avec elle !

D

Nous offriras-tu encore cette année une soirée « Barock’ n’ rock » ? au Parc de la Méditerranée ?
Non, cette année nous changeons un eu : ce sera « Baroque and Pop » intitulé « Il giardino d’amore ». Ce sera le 20 juillet.
Et à part ça ?
Je suis un pigeon voyageur. Depuis quatre ans je vais régulièrement à Moscou. J’y donne des concerts et des master class. J’y retourne d’ailleurs dans trois semaines. J’irai à l’Opéra de Monte-Carlo pour un spectacles de ballets sur des musiques de Tchaïkovski, Strauss et des danses hongroises. En France, je jouerai en Corse, en Bretagne, à Lyon. Il y aura aussi Stockholm, l’Allemagne, la Suède, l’Espagne Je vais également aller fêter en Egypte les 150 ans de la création du Canal de Suez. J’y jouerai avec des musiciens égyptiens, avec les instruments de leur pays. Il se pourrait qu’il y ait une captation du concert pour un CD, un DVD ou une diffusion. Le ministère de la Culture semble s’y intéresser.
Tu es un véritable ambassadeur français de la musique !
Je crois que tous les musiciens sont des ambassadeurs. D’ailleurs, tous les ambassadeurs devraient être des musiciens. La musique réunit les peuples et le monde irait beaucoup mieux, surtout dans cette période perturbée où en en aurait bien besoin.
C’est peut-être utopique mais on peut rêver !

Propos recueillis par Jacques Brachet