TOULON – OPERA
LE SONGE DU MINOTAURE - Ballet de Blanca LI
Dimanche 13 décembre 15h00 - Mardi 15 décembre 20h00

Après le triomphe du spectacle de Blanca Li en 2008, l’Opéra Toulon Provence Méditerranée présente de nouveau le ballet de la célèbre chorégraphe espagnole.
Chorégraphe, danseuse, réalisatrice de films, d'installations multimédia ou comédienne, Blanca Li est une artiste reconnue sur les scènes européennes et sur les écrans de cinéma. Née à Grenade en Espagne, formée à New York chez Martha Graham, elle fonde sa compagnie de danse contemporaine à Paris, inscrivant depuis 1993 douze créations à son répertoire. Elle est chorégraphe invitée à l’Opéra de Paris pour l'opéra ballet Les Indes Galantes et le ballet Shéhérazade; chorégraphe invitée au Metropolitan Opera de New York pour Don Giovanni. Elle est nommée directrice artistique du ballet du Komische Oper de Berlin de 2001à 2002 et directrice artistique du Centro Andaluz de Danza à Séville depuis 2006. Chorégraphe habituée au cinéma, elle écrit et réalise un hommage aux comédies musicales américaines transposé dans le monde du hip hop français et inspiré de son spectacle Macadam, Macadam : son premier long-métrage de fiction, Le Défi, sort en 2002. Son deuxième long métrage cinéma, Pas à Pas, un documentaire tourné en coulisses de sa création Corazón Loco avec l'ensemble vocal Sequenza 9.3, sort en salles le 16 décembre 2009. Sa compagnie tourne depuis juin 2009 avec Le Jardin des Délices, inspiré par le tableau de Jérôme Bosch. Blanca Li fédère autour de ses créations un très large public en Europe, par exemple avec Poeta en Nueva York inspirée de Federico Garcia Lorca (2007) qui sera repris à Madrid en février 2010. Sa dernière incursion dans le monde des arts plastiques, une installation intitulée « Ven a bailar comigo » réunit 100 000 participants à Madrid durant la Noche en Blanco le 19 septembre 2009. Elle est nommée artiste associée au Centre Chorégraphique National de Créteil à partir de janvier 2010.
Elle nous parle de son spectacle.
«  Au départ, l’envie de faire une pièce chorégraphiée, de danse pure, mettant en valeur la beauté des corps presque nus m’a naturellement guidée vers la statuaire classique de la Grèce antique. En y cherchant les images, les mouvements, j’ai trouvé les mythes, les héros, une approche désinhibée de la nature et du sexe, de la philosophie, de l’humour, et surtout l’esthétique. J’ai ensuite tissé plusieurs thèmes qui m’ont inspirée, le Minotaure et les rituels animaliers crétois, Narcisse, Pygmalion, les Amazones, Athéna, les frises des temples et de la céramique grecque, les festivités dionysiaques, l’amour, la guerre, la naissance olympique du sport. Pour l’atmosphère, j’ai aussi fait appel à mes souvenirs de paysages méditerranéens, à la lumière aveuglante du midi. Les costumes resteront épurés. Pour la musique, j’ai retrouvé dans l’œuvre de certains compositeurs classiques et modernes l’inspiration hellénique qui a influencé tant de talents contemporains (Satie, Debussy, Fauré, Ravel, Kœchlin, Ted Shawn, Nijinsky, Martha Graham...) ».
Musiques de Michael Daugherty, Claude Debussy, Gabriel Fauré, Charles Kœchlin, Maurice Ravel, Erik Satie, Petros Tabouris, Stelio Vlavianos.

SALON BAROQUE
“Ainsi sont-elles toutes” par la Cie LES BIJOUX INDISCRETS
Foyer Campra - Mercredi 16 décembre 2009 · 19h
Oeuvres de André CAMPRA & Jean-Marie LECLAIR
Birgit Goris Violon - Stéphanie Erös Violon - Etienne Mangot Basse d’archet Claire Bodin Clavecin - Geoffroy Buffière Basse - Anna Veyrenc Récitante

André Campra (1660-1744) est né à Aix en Provence et il semble que parmi les différentes charges de maître de chapelle qu’il a occupées (Arles, Toulouse, Paris) l’une d’elle ait été à Toulon en 1679. Les sources sur ce point ne sont pas formelles cependant. Devenu prêtre en 1678, c’est en faveur de la musique religieuse qu’il compose dans un premier temps, notamment des motets, qui vont lui assurer ses premiers succès.
Campra a néanmoins d’autres ambitions, et entre deux des plus grands compositeurs de tragédies lyriques : Lully (1632-1687) et Rameau (1683-1764), il donnera lui-même de magnifiques œuvres profanes, tragédies lyriques ou opéras ballets.
En 1722, Campra est engagé par le prince de Conti dont il devient directeur de la musique et il succède à Delalande à la chapelle royale.
En 1730, il devient inspecteur Général de l’Académie royale de musique. L’une des particularités de sa fonction était la sélection des ouvrages joués, ce qui lui permit de faire découvrir quelques unes des très belles tragédies lyriques de cette période (Jephté de Montéclair, Hyppolite et Aricie, Dardanus, de Rameau…etc.).

Compositeur et grand violoniste français, Jean-Marie Leclair (1697-1764) est né à Lyon. Considéré comme le fondateur de l’école de violon française il est pourtant tout d’abord reconnu pour ses qualités de danseur. Il fait alors partie de la troupe du ballet de l’opéra de Lyon puis plus tard à Turin est nommé maître de ballet et premier danseur de l’opéra.
C’est à Turin qu’il rencontrera le grand violoniste Somis qui exercera sur lui une immense influence. Ses fréquents allers et retours entre l’Italie et la France sont sans aucun doute décisifs sur l’évolution de son écriture aux accents tantôt Italiens, tantôt Français, à l’image de la querelle qui alimente les partisans du style de l’un ou de l’autre !
Devenu membre du jeune « concert spirituel » en 1728, il est un compositeur et violoniste très apprécié et publie ses premières sonates pour violon.
Attaché exclusivement au violon, Leclair lui consacre la quasi-totalité de son œuvre entre sonates pour violon seul, sonates en trio, sonates à deux violons sans basse, concertos…
Dans le domaine du théâtre il ne composera qu’une seule tragédie lyrique : Scylla etGlaucus en 1746.
Le grand musicien connaîtra un destin tragique en étant assassiné en 1764.

Les prochains rendez-vous au Foyer Campra à 19h " L’Heure Exquise"
Mercredi 13 janvier - Jeudi 25 février - Mercredi 21 avril 2010 - Jeudi 27 mai -
Jeudi 4 février - Jeudi 25 mars - Mardi 11 mai
Tarif unique 10€
Billetterie 04.94.92.70.78