Il a un regard bleu acier qui vous transperce et une volubilité qui vous enchante car il démarre au quart de tour et parle autant sur scène que dans la vie.
Marc Hollogne est auteur, comédien, réalisateur, musicien et depuis quelques décennies, il a créé un spectacle aussi original qu’unique, innovant, même si aujourd’hui, beaucoup le copient. Appelons ça le théâtre-cinéma puisque se mêlent le texte avec un comédien – lui en l’occurrence – un film qui se déroule avec des personnages qui lui donnent la réplique et la musique qu’il interprète.
Difficile à expliquer. Aussi le plus simple était d’aller lui demander d’en parler.
Ce que j’ai fait. durant une longue et passionnante conversation.
« C’est à chaque fois une pièce de théâtre puisqu’il y a un texte que j’écris et que je dis, un écran où passe un film où interviennent d’autres acteurs avec qui je dialogue.(ces comédiens étant Rufus, Jugnot, Miou Miou, Anouk Grimberg, Michel Jonasz et bien d’autres…)
Mais le film n’est que le hameçon car ce n’est pas lui qui prime, le spectateur l’oubliant vite pour entrer dans l’histoire. Chacun de mes spectacles a un thème différent, souvent inspiré d’événements de la vie, de l’Histoire et autour duquel je tourne. C’est à la fois un prétexte à dire des choses mais aussi à s’amuser. »
Grâce à Lelouch
Le personnage de Marciel est apparu dans un spectacle qui devait faire l’objet d’un film de Claude Lelouch. Il ne s’est pas fait mais j’ai démarré le spectacle dans son théâtre à Montmartre et, de salle en salle, je l’ai joué trois ans. Marciel est resté et est devenu le fil conducteur de mes spectacles.
Comment est venue cette idée de spectacle ?
A l’adolescence. J’avais 15 ans, je jouais du piano avec un copain qui lui, jouait de la guitare. Mais j’étais souvent seul et à 18 ans, j’ai commencé à faire des tours de chant et l’idée m’est venue de ce cinéma-théâtre où d’autres personnes intervenaient par écran interposé. De fil en aiguille j’ai amélioré mes spectacles.

En fait, qui est Marciel ?
C’est un peu Tintin. Un Tintin un peu naïf, un peu provocateur, mélange de campagnard intuitif et d’intello scientifique. C’est un peu deux aspects de moi. Ce qui m’a donné, dans un spectacle, l’idée de me dédoubler et de jouer avec moi grâce à l’écran
Vous vous installez au théâtre Colbert du 8 au 29 avril. Comment avez-vous atterri à Toulon ?
Je jouais l’an dernier un spectacle au théâtre Toursky de Marseille, « Marciel l’illuminé ». Je devais jouer quelques jours pendant les fêtes de Noël. Ca a tellement bien fonctionné que j’y suis resté trois mois ! Jérôme Leleu et Pascal Lelli sont venus me voir et m’ont proposé de venir jouer deux soirs au Colbert. Ca a très bien marché, j’ai aimé aussi bien la salle que les deux bonshommes, l’investissement de Pascal et son histoire m’ont touché et lorsqu’ils m’ont proposé de m’y installer plusieurs jours, j’ai dit oui
Ce spectacle, ce sera quoi ?
Un truc étonnant et fou. Un type arrive dans un lieu sans décor, sans texte. Il ne sait pas ce qu’il fait là, est étonné de voir une caméra et des gens qu’il ne connaît pas et le regardent bizarrement. A partir de là, tout peut arriver et je joue sur l’illusion, la poésie, l’humour, la déconnade, avec des musiciens qui seront sur scène, avec des extraits de mes spectacles. Il n’y a pas vraiment d’histoire, ça n’est pas cohérent du tout et si c’est casse-gueule… tout est entièrement assumé !
C’est la liberté totale et un défi !

Propos recueillis par Jacques Brachet

A partir du 08 avril. Du Mercredi au samedi à 20h30. Les dimanches à 15h00
Théâtre Colbert – 34 Rue Victor Clappier – 83000 – Toulon – Tel : 04 94 64 01 58
Samedi 08/04 – 20h30 – Dimanche 09/04 – 15h00 – Mercredi 12/04 – 20h30 – Jeudi 13/04 – 20h30 – Vendredi 14/04 – 20h30 – Samedi 15/04 – 20h30 – Dimanche 16/04 – 15h00 – Mercredi 19/04 – 20h30 – Mercredi 26/04 – 20h30 – Jeudi 27/04 – 20h30 – Vendredi 28/04 – 20h30 – Samedi 29/04 – 20h30

S’il est une comédienne populaire, c’est bien Véronique Gesnest, tous âges confondus.
Durant 22 ans elle fut Julie Lescaut avec un succès jamais démenti. La preuve étant que les derniers épisodes rassemblaient 7 millions de téléspectateurs !
Mais 22 ans, c’est long et il était temps pour Véronique de passer à autre chose. Ce qu’elle fit.
Et la voilà pour la première fois en tournée théâtrale avec une pièce signée Thierry Lassale, « Portrait craché », entourée de Maxime, Julien Cafaro, Carolline Devismes et Nicolas Leguen.
Avant qu’elle ne passe, vendredi 7 avril au Théâtre Galli de Sanary, j’ai voulu en savoir un peu plus.

« C’est – me confie-t-elle – une pièce qui a énormément bien marché à Paris et que nous emmenons en tournée depuis la rentrée de septembre avec un énorme succès. Toutes les salles sont pleines, les gens hurlent de rire, c’est de la folie… Nous somme même désolés d’arrêter. Mais peut-être la reprendra-t-on plus tard.
Alors… racontez !
C’est un vaudeville moderne ou les portes claquent, les quiproquos s’enchaînent, les dialogues font mouche. C’est l’histoire de Marie – en l’occurrence, moi ! – qui a fait un bébé toute seule… Enfin presque puisque son mari disparaît à la naissance de son fils, qu’il ne verra jamais.. Jusqu’au jour où ce fils lui présente sa petite fiancée puis ses parents… dont le père n’est autre que son propre père ! Comment déjouer le quiproquo sans avouer la situation. De mensonges en mensonges, l’affaire va prendre un tour totalement fou. Sans oublier un plombier qui s’en mêle et dont la femme est fan de Céline Dion et la nouvelle femme de mon ex mari qui est animatrice sur Radio autoroute et a une vénération pour Lucien Jeunesse !
Vous voyez, il n’y a pas de quoi s’ennuyer et le public réagit divinement bien.

C’est une pièce que Thierry Lassale avait, je crois, écrite pour Jacqueline Maillan ?
A l’époque, il avait proposé un pitch à Jacqueline Maillan mais entre temps elle a disparu. Le temps passant, il a pensé à moi, pensant que j’avais le tempérament de Maillan. Et il m’a proposé la pièce une fois écrite Ce qui est très flatteur pour moi. Elle m’a plu tout de suite, j’ai trouvé le texte très intéressant, j’avais envie de faire du théâtre et j’ai dit oui !
Et ça vous a plu ?
Vu le succès et le plaisir que j’en ai, j’espère ne pas quitter la scène de sitôt. J’ai d’ailleurs déjà un projet pour 2018. Une pièce anglaise qui s’appellera « Face à face » et que je jouerai avec Martin Lamotte.
Il y a eu le succès de « Julie Lescaut ». 22 ans, comment avez-vous tenu le coup ?
La série était bien écrite, elle avait beaucoup de succès, l’équipe était formidable. A la fin, les scénarios commençaient à moins me plaire, on commençait à s’user, à être moins performants. Mais ce n’est pas nous qui avons décidé de l’arrêt de la série.
Est-ce que ça n’a pas un peu freiné vote carrière cinématographique par exemple ?
Certainement, c’est possible, surtout qu’en France on a l’étiquette télé, cinéma, théâtre et il n’est pas facile de changer ça ! C’est très français. Mais j’ai toujours fait des choses qui me plaisaient et que j’ai choisies. On me propose de temps en temps un rôle au cinéma mais si c’est pour servir la soupe, ça ne m’intéresse pas. Si un jour le rôle est beau, le sujet intéressant, je n’hésiterai pas à faire des bouts d’essai s’il le fallait. Si ça vaut le coup, je plongerai, même pour trois scènes, à condition qu’elles soient belles, utiles au film et intéressantes.
Vous venez de jouer pour France 3 « La bone dame de Nancy » réalisé par Denis Mallaval, avec Yann le Bolloch. C’est très différent de ce qu’on vous propose !
Oui et ça me plait. J’aime surprendre et être surprise. L’histoire était intéressante. Il y avait un beau texte aussi. J’ai travaillé deux ans sur ce personnage et je suis heureuse du résultat.

Vous avez fréquenté beaucoup de chanteurs : Moustaki, Johnny dans la série « Lansky », Fugain avec qui vous avez enregistré un duo et quelques autres.
N’avez-vous pas eu envie de chanter ?
J’avais surtout envie de jouer la comédie. Et puis, dans ce milieu, on côtoie tout le monde et c’est souvent l hasard. Moustaki était un ami. Il m’a hébergé deux ans lorsque ma co-loc m’a virée parce qu’elle avait un petit copain. Je suis partie en tourné avec lui et pour m’amuser j’ai fait la choriste. Pour Fugain, après notre duo, il m’a écrit des chansons. Ca ne m’a pas intéressé plus que ça et j’ai préféré jouer que chanter. Et je ne voulais pas être opportuniste. Je ne l’ai pas regretté.
Alors, aujourd’hui c’est le théâtre qui vous passionne ?
C’est vrai que j’y ai pris goût et je ne veux plus en rester éloignée longtemps. Je vais m’arranger pour ne plus y être absente. Après « Portrait craché », je vais donc repartir en tournée avec « Face à face » avant de jouer la pièce à Paris. J’espère qu’elle aura le même succès. Le metteur en scène sera le même que pour « Portrait craché » : Thomas le Douarec.
J’espère que le public me suivra comme il m’a suivie sur cette tournée.

Propos recueillis par Jacques Brachet